О проекте

Успех может быть неважным подручным в работе… Но после триумфального проката «Сундука мертвеца», собравшего по всей планете больше 1 миллиарда долларов и занявшего третью позицию в списке самых кассовых фильмов всех времён, Джерри Брукхаймер и Гор Вебрински были твёрдо намерены снова подняться на высоту зрительских ожиданий, и даже превзойти их. «Страшно, когда твой фильм проходит с таким успехом», – признаётся Брукхаймер. – «Ведь никогда не знаешь заранее. Никто не мог поверить в то, что фильм про пиратов, основанный на аттракционе из Disneyland, станет таким хитом. Затем мы вернулись на экраны со вторым фильмом, а в нашем бизнесе всем известно, что сиквел собирает на 20–30 процентов меньше первой картины. Однако “Сундук мертвеца” собрал почти вдвое больше, чем “Проклятие Чёрной Жемчужины”».

Массовый успех первых двух фильмов о «Пиратах Карибского моря» Брукхаймер приписывает огромному и тяжёлому труду съёмочной группы и талантливых профессионалов по обе стороны камеры. «Всё начинается со сценария, и Тэд Эллиот и Терри Россио блестяще справились со своей работой, создав массу великолепных новых персонажей и восхитительных площадок, на которых им пришлось развернуться в полную силу. Затем добавьте такого блистательного режиссёра, как Гор Вербински, который заставил трястись поджилки у зрителей первого фильма, а зрителей второго фильма повёл за собой ещё дальше. И, наконец, всё складывается вместе, когда ты видишь, как Джонни Депп, Кира Найтли, Орладно Блум и Джеффри Раш показывают всё, на что способны, воплощая персонажей, с таким усердием проработанных Гором, Тедом и Терри, делая их симпатичными, смешными, романтичными и остроумными. Работа над этими замечательными характерами, ситуациями и деталями отняла у Гора, Теда и Терри много сил, раздумий и времени „Затем начинается работа на съёмочной площадке“, – продолжает Брукхаймер, – „с декорациями Рика Хайнрикса, камерой Дэрека Вольски, музыкой Ханса Зиммера, не говоря обо всех остальных, кто вложил массу труда в эти фильмы и немало способствовал их успеху“.

В работе над третьим фильмом продюсер и режиссёр подтолкнули сценаристов Теда Эллиота и Терри Россио двинуться ещё дальше… в буквальном смысле, на край света. „Мы с Джерри, Гором, Джонни и остальными поставили перед собой одну главную задачу“, – рассказывает Эллиот. – „Мы хотели сделать ещё два фильма, которые бы составляли единое целое с первым, но чтобы при этом каждый был по-своему уникален. В каждом фильме мы должны были как можно быстрее удовлетворить все ожидания зрителей. Чтобы затем постараться превзойти их и пустить в ход события, которые зрители никак не могли предвидеть. Непростая задачка, скажу я вам“.

 

„Главная тема, которую мы раскрываем в “На конце света”“, – добавляет Терри Россио, – „это вопрос о том, что же значит быть хорошим человеком. Каждый из персонажей вступает в борьбу с собой. Мы считаем, что все фильмы о пиратах рассказывают о двусмысленных моральных ситуациях и ставят хороших людей в такие обстоятельства, в которых им приходится совершать плохие поступки. Каждому персонажу предстоит столкнуться с выбором, с необходимостью совершать поступки наперекор собственной совести и принимать непростые решения. В этом смысле, каждый из героев в какой-то момент на время превращается в злодея“.

 

„Ни один из наших героев не доверяет остальным“, – вступает Джерри Брукхаймер. – „У каждого наготове хитрый план, преследующий его личные цели. Вопрос в том, кому из них удастся оказаться в нужное время в нужном месте, чтобы обрести нужное преимущество“.

Снова, как и в первых двух фильмах, Эллиот и Росси постоянно присутствовали на съёмочной площадке, на Карибских островах и в Голливуде. „Их вклад огромен“, – говорит Брукхаймер, – „потому что они работали с Гором и с актёрами прямо на площадке, стараясь, чтобы всё шло на пользу фильму и персонажам“.  Географический размах сюжета расширяется до самого Сингапура и мифических земель за ним, появляется ряд новых героев, в том числе – китайский пиратский капитан Сао-Фен, а один важный персонаж возвращается на экран: капитан Барбосса на этот раз, скрепя сердце, объединяется со своим старым врагом Джеком Воробьём, чтобы противостоять войскам Ост-Индской торговой компании. Кроме того, зритель встретится с разношёрстным Пиратским Братством, бросившим якорь в Бухте Погибших Кораблей: сборищем головорезов со всех семи морей, среди которых окажется и Тиг, Хранитель Пиратского кодекса – роль его играет никто иной, как бессмертный гитарист Rolling Stones Кейт Ричардс. Также вернутся на экран Мартог и Малрой, величайшие тугодумы из всех, что когда-либо носили форму британской армии.

 

Создатели фильма знали, что зрители, хоть и были потрясены первыми двумя фильмами, наверняка будут ждать, что третий фильм удивит их ещё больше. И они как следует подготовились, чтобы оправдать их ожидания. «Мы хотели рассказать историю об эпической борьбе между свободой и подчинением», – говорит исполнительный продюсер Майк Стенсон. – «Фундаментальный вопрос фильма в следующем: почему нам нравятся пираты? Нам хотелось понять, почему, когда человек взрослеет, он хочет стать пиратом… быть свободным, быть вне правил и законов, не считаться с чужими авторитетами. Чем больше мы живём, тем больше приходится мириться с порядком и подчиняться ему… но это не означает, что в пятницу вечером человек не имеет права снять костюм и галстук и на два часа превратиться в другого человека, более мрачного, бесшабашного и независимого. Я думаю, поэтому зрителей так тянет к этим фильмам».

 

«Первый фильм даже не входил в десятку самых ожидаемых фильмов года», – добавляет исполнительный продюсер Чад Оман из Jerry Bruckheimer Films. – «“Сундук мертвеца” собрал вдвое больше ожидаемого, что было настоящим чудом. Но после того, как мы отметили этот успех, мы поняли, что в третьей части мы должны сдержать перед публикой все обязательства».

 

«В каком-то смысле, самый приятное в “Пиратах” то, что они стали культурным феноменом и так пришлись по сердцу публике», – говорит исполнительный продюсер Брюс Хендрикс. – «За это надо благодарить Джерри, Гора, Теда с Терри, Джонни и остальных актёров. Они изменили подход к жанру пиратского фильма, который был практически мёртв. Теперь он открыт заново, и кто бы теперь ни снимал фильмы про пиратов, смотреть на них будут совершенно иначе».

После того, как «Сундук мертвеца» отгремел на киноэкранах, главные актёры фильма по-прежнему чувствуют отголоски этого успеха. «Знаете, это большой шок», – говорит Джонни Депп. – «Я по-прежнему удивляюсь, сколько людей в самых разных уголках мира полюбили эти фильмы и капитана Джека, в каком-то отношении присвоили себе этот характер. Со мной такого никогда не случалось… Но ведь то, что случилось с “Пиратами”, случается с очень немногими людьми. Это очень, очень волнительно и трогательно – думать о том, сколько людей чувствуют тесную связь с капитаном Джеком. Знаете, когда видишь маленьких детей, одетых в его костюм, разговаривающих, как он… Это потрясающе».

Депп с удовольствием согласился продолжить путешествие капитана Джека в «На краю света». «Когда мы в последний раз видим Джека в “Сундуке мертвеца”», – объясняет Депп, – «он находится на полпути к желудку Кракена; когда же мы снова видим его в “На краю света”, он оказывается в Сундуке Дэйви Джоунса, что для него нечто вроде чистилища, такой вот ад, в котором он окружён самим собой. Я подумал, что это восхитительная идея: столкнуть парня лицом к лицу не со страшными демонами, а с разными гранями его собственной личности». «Вот интересная идея: в Джеке Воробье есть честная жилка, которая, вполне вероятно, приведёт его к погибели», – говорит сценарист Тед Эллиот. – «Он говорит об этом в первом фильме, и это происходит на самом деле во втором. А в третьем фильме Джек говорит: вот что, ребята, я завязал со всеми этими честными жилками, потому что все мы видели, чем это заканчивается. На этом уровне и начинается внутренняя борьба Джека Воробья… на что вы готовы пойти, чтобы добиться желаемого?».

 

«Джонни Депп – удивительный, необычный и уникальный актёр», – добавляет Джерри Брукхаймер. – «Он создаёт запоминающиеся, оригинальные образы, которые немедленно влюбляют в себя зрителя. Капитан Джек не похож ни на одного из тех героев, которых люди привыкли видеть на экранах: сумасбродный пропойца, который временами едва стоит на ногах, так умён и хитёр, что всех легко обводит вокруг пальца. И Джонни делает нечто подобное в каждом фильме. Будь то Вилли Вонка в „Чарли и шоколадной фабрике“, Барри в „Волшебной стране“ или Донни Браско – каждый из этих образов неизгладим из памяти, и в то же время невозможно понять, как же он творит это волшебство».

 

«В характере Барбоссы в третьем фильме происходит перемена», – продолжает Раш. – «В “Сундуке мертвеца” место злодея, воплощения тёмных сил в центре сюжета занял Дэйви Джоунс. Барбоссы долго не было на сцене, и вновь он возникает уже в качестве политической фигуры, чему я очень рад, потому что это означает, что мне предстоит играть в несколько иной манере, чем в первом фильме, где я был всего лишь соперником Джека. Соперничество никуда не делось, но моя главная задача в “На краю света” – убедиться, что романтический дух братства морских бродяг выдержит удар бессердечного мира торгашей из Ост-Индской компании, которые хотят стереть его с лица земли. И я превращаюсь в хитрого комбинатора. Думаю, умение Барбоссы предавать людей и заставлять их делать то, что им совсем не по нраву, и тут приходит ему на помощь».

 

«У нас по-прежнему те же роли», – вступает Орландо Блум. – «Но, слава Богу, характеры наших героев в третьем фильме несколько изменяются. Уилл Тёрнер оказывается гораздо более многогранной натурой. Во втором фильме главным конфликтом для Уилла становится выбор между отцом и любовью к Элизабет. Он хочет убить двух зайцев: спасти отца и остаться рядом с любимой, но два этих цели – как два разных полюса на магните, они отталкивают друг друга».

 

«К моменту начала “На краю света”», – продолжает Блум, – «Уилл уже принял пиратский кодекс, который он так презирал в начале “Проклятия Чёрной Жемчужины”, чтобы с его помощью добиться своих целей. Он поклялся, что спасёт отца, и теперь сделает всё возможное, чтобы сдержать клятву… но он по-прежнему любит Элизабет и хочет вернуть её. Третий фильм раскрывает подлинную природу персонажей, и идти под руку с Уиллом очень увлекательно: никогда не знаешь, в какую сторону он свернёт».

«Элизабет чувствует себя виноватой в том, что из-за неё, в финале “Сундука мертвеца”, Джек оказался в пасти Кракена», – говорит Кира Найтли о своей героине, которая становится всё твёрже и решительнее. – «Но я думаю, что в тот момент именно так и следовало поступить. Однако теперь выясняется, что им на самом деле нужно его спасти. Элизабет, конечно, не та девушка, что будет просто стоять в безопасном уголке и наблюдать за происходящим. Прекрасно побыть иногда в роли сильной и интересной девушки, которая не боится драки». «За время съёмок трёх фильмов Кира стала настоящей женщиной», – отмечает Джерри Брукхаймер, – «и характер Элизабет тоже описал немыслимую дугу. В самом начале она – избалованная дочка богатого губернатора, но по ходу истории становится женщиной, разбивающей в щепки привычные условности и не менее стойкой и отважной, чем Уилл и капитан Джек».

Помимо актёров, уже знакомых зрителям по первым двум фильмам, Брукхаймер и Вербински пригласили в “На краю света” несколько новых лиц, среди которых – звезда мировой величины Чоу Юнь-Фат в роли умного, но двуличного сингапурского пирата, капитана Сао-Фена. «Хочется брать в свой проект самых талантливых актёров, находящихся в пике формы», – говорит Брукхаймер, – «а это самое верное определение для Чоу Юнь-Фата. Он великолепный профессионал, всемирно известный актёр и превосходное пополнение в труппе».

«Они все были пиратами, и предательство среди них было нормой», – говорит Чоу о своём персонаже. – «Сао-Фен относится ко всему этому как к деловой операции. В мире пиратов нет ни добра, ни зла, и Сао-Фен – не добряк и не злодей. Все они – пираты, а пираты все таковы». Рассуждая о международной славе трилогии, Чоу объясняет: «Думаю, каждый из нас в своих фантазиях совершает нечто наперекор родителям или властям. Пираты – это бунтари, поэтому фильм стал так популярен, особенно среди молодых ребят».

Для таких ветеранов трилогии, как Ли Аренберг и Маккензи Крук, играющих неразлучную парочку, Пинтела и Рагетти, “На краю света” представил ещё одну возможность шире раскрыть характеры персонажей. «В первом фильме мы были довольно злобными гадами», – говорит Крук. – «Мы застрелили в упор слугу в губернаторском доме: такие вот безжалостные сволочи. Во втором фильме наш образ чуть посветлел, в нём стало больше комичного. Но, мне кажется, Гор, Тед и Терри поступили мудро, оставив в нас злобную червоточинку. В конце концов, если уж на то пошло, мы же пираты, поэтому одними шутками сыт не будешь. Так что в “На краю света” у меня неплохой счёт убитых. Кажется, я отправил на тот свет троих или четверых».

«В первом фильме мы были смешными плохими парнями, во втором – смешными хорошими парнями», – добавляет Аренберг. – «Так что теперь, я думаю, мы всегда будем смешными хорошими парнями, на чью бы сторону мы ни встали. Но мы не стали умнее, это точно. Я всегда говорю, что у Пинтела и Рагетти один мозг на двоих».